La primera imagen de tu mascota es fácil. La décima es donde todo se cae: el gorro cambia de color, el pico se alarga y, de algún modo, aparece un segundo botón en la chaqueta. Los modelos de imagen no recuerdan a tu personaje. Cada imagen es una tirada de dados nueva, salvo que les des algo a lo que agarrarse.
Nuestra mascota de pruebas es Pip, un pequeño pato de goma amarillo con un gorro de cubo verde. Estos nueve hábitos mantienen a Pip siendo Pip.
1. Escribe una ficha de personaje una vez
Un párrafo corto que pegas delante de cada prompt. Forma, colores, uno o dos objetos distintivos y el estilo de arte. Usa las mismas palabras siempre, hasta en el mismo orden.
Pip: a small yellow rubber duck, round body, orange beak, two black dot eyes, a green bucket hat with a white band. Flat vector sticker style, thick clean outline, plain pale background.2. Elige una imagen canon
Genera hasta que una imagen sea claramente Pip, y para. Esa imagen es el canon. A partir de ahora, las imágenes nuevas parten de ella como referencia, no solo de palabras.
3. Edita, no regeneres
Los modelos de edición toman tu imagen canon como entrada. Nano Banana 2.1 Edit acepta hasta 14 imágenes de referencia, Krea V3 Edit de una a ocho, y p-image edit de una a cinco. Cambiar la pose de una imagen que ya tienes es mucho más estable que describir al personaje de nuevo desde cero.
Keep the duck exactly the same: same colours, same hat, same outline. Change only the pose: he waves with one wing. Plain pale background.4. Di en voz alta lo que no debe cambiar
Los modelos son complacientes y un poco demasiado creativos. Empieza la edición con la lista de lo que hay que congelar: colores, gorro, contorno, proporciones. Suena tonto y funciona.
5. Un cambio por prompt
Pose nueva, o atuendo nuevo, o escena nueva. Elige uno. Dos cambios a la vez es donde el pico se alarga.
6. Señala las imágenes por número
Cuando das varias imágenes a un modelo de edición, di cuál es cuál. Krea V3 Edit permite referirse a sus entradas en orden como <image-1>, <image-2> y así sucesivamente, lo que hace inequívoco un cambio de escena.
Put the duck from <image-1> into the kitchen from <image-2>. Keep his hat, colours and outline unchanged, and match the kitchen's light.7. Mantén el fondo aburrido
Mientras construyes el conjunto, usa un fondo liso. Una escena recargada distrae al modelo del personaje, y entonces se escapan los detalles. Pon a Pip en escenas al final.
8. Nombra los colores parte por parte
No un pato amarillo bonito, sino cuerpo amarillo, pico naranja, gorro verde, banda del gorro blanca. Los colores por partes dejan al modelo menos margen para improvisar.
9. Vuelve al ancla cada pocas imágenes
La copia de una copia de una copia se desvía. Tras un puñado de ediciones, vuelve a la imagen canon y edita desde ahí otra vez, en lugar de editar la última imagen. Piensa en el canon como en la base.
Dónde sigue fallando
Aquí coherencia significa muy parecido, no idéntico. Lo primero que se desvía son los recuentos y el detalle fino: el número de botones, un logo pequeño, un patrón repetido, el texto de una insignia. Si un detalle importa, prevé pintarlo después en un editor, o hazlo grande y simple para que el modelo no pueda equivocarse.
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